Maricel Ysasa – Me tienen que nacer más orejas para apreciarte mejor

 

1 – Televisión Pública

La televisión pública tiene la mejor programación de TV por aire. Ya lo escribí antes pero no está de más reiterarme en el piropo. En la televisión pública está Peter Capussoto y sus videos. Casi todas las personas que conozco solo lo ven por la parte humorística, en cuanto a los videos estos pasan al olvido casi sin dejar rastro. El año pasado lo vi pocas veces pero justo en una de las veces que lo vi pasaron dos videos de artistas del sello Noseso Records. Yo me anote el nombre del sello pero me olvide de anotar los nombres de los intérpretes. Una de las magias que se vieron y sonaron en esos 2 videos fue producida por Maricel Ysasa. Yo la conozco gracias a las labores de todos lo que hacen Peter Capussoto y sus videos. Gracias, muchísimas gracias.

2 – Nacerán las hojas

Maricel Ysasa editó un disco llamado Nacerán las hojas en 2009. Lleva como nomenclatura de sello las letras y números: NS 0029. Noseso Records editó (hasta donde llegue a averiguar) 42 títulos. En el sitio del sello se puede bajar gratuitamente, cosa que hice, prometiéndome ir en algún momento a comprar esta gema y, de paso, ayudar a un emprendimiento independiente que se merece la compañía de todos y todas. Este disco tiene 11 canciones y dura unos treinta minutos. Es una genialidad exquisita. Sus canciones acústicas de estructuras irregulares me fascinan tanto que siempre me queda la sensación que, mientras disfruto una sonoridad, tantas más son las que me pierdo. Y necesito más orejas.

3 – Paisajes

Lo que sonó aquella noche desde la tele (por fin hechizada de hermosura) fue una canción que no aparece en este disco y que yo ruego que la gran Maricel pronto edite. Fue una hipnosis de arpegios acompañada de su voz de poetisa al mejor estilo Incredible String Band que yo llamo Paisajes. Al menos así está bautizado un video que anda dando vueltas por You Tube. Un video que dura más de 19 minutos y que fue grabado en diciembre del 2010 por Vincent Moon. Un video que me baje sin audio por problemas con el Real Player. En esos 19 minutos suenan tres canciones, lo que apareció al aire por canal 7 fue el fragmento del principio.

4 – Por doquier

Jorge Fandermole, Esteban Castell, Luis Alberto Spinetta, Juana Molina, Maricel Ysasa. Aquí, allí y en todas partes, por todas partes, tanta hermosa música. Tantas ramas tiene la guitarra acústica esa que estas tocando. Tantas cuerdas vocales y cuerdas de nylon. Vibraciones que curan. Esto es el universo codificado en suaves canciones.

5 – Palabras

Calma se expande. Mañanas, pequeño rocío. Hallar luz. Lago, nacerán las hojas. Yo me voy a buscar un sol final, viento. Maricel Ysasa, muchísimas gracias por la música.

2 discos de Laurel Halo en un tórrido verano

 

1 – Mi idea, al principio, era escribir sobre Laurel Halo de una manera bastante parecida a la que use para escribir sobre Julia Holter pero las cosas son bien distintas entre ambas artistas. Esto me obliga a cambiar enfoques. Voy a comentar 2 discos de ella pero, en realidad, tengo tres discos. Enlistando: un EP llamado Hour Logic del 2011, el disco Quarantine del 2012 y el disco Chance of Rain del año pasado. Recurriendo una vez más a citar los charts de la revista Wire, la cosa vendría a quedar así: Hour Logic se llevó el puesto 8 en el 2011; Quarantine fue número 1 en el 2012 (y estoy de acuerdo, es un DISCAZO) y, finalmente, Chance of Rain se llevó el puesto número 2 en el 2013. Como se ve en Wire Magazine le dan mucha bola a Laurel Halo y eso me lleva a sentir curiosidad acerca de su música.

2 – Los dos discos que mencione en el post anterior de Julia Holter me parecieron excelentes. Con Laurel no puedo decir lo mismo. Quarantine me encanta y Chance of Rain me gusta mucho pero no tanto como Quarantine. En Quarantine hay canciones cantadas y Chance of Rain es instrumental. La diferencia es notable. Esa notable diferencia da dos tenores distintos de placer.

3 – Chance of Rain es un disco en el que sucede una música electrónica lujosa. Dance complejo. Me va a llevar un tiempo aprender a bailar esto. Escuchar el CD me hizo recordar aquella etiqueta de los noventas: IDM (Intelligent Dance Music). Esta denominación siempre me hizo (y me hace) reír: cualquier música es inteligente. Hacen falta ciertos modos de la inteligencia para hacer toda música. Hay ciertas formas de la música que llevan más elaboración, más trabajo en su ejecución y producción. Pero eso no las hace más “inteligentes”. Es una etiqueta que inventaron algunos críticos musicales para ahorrarse más explicaciones pero esta etiqueta (como tantas etiquetas) entorpece la apreciación de las músicas. Chance of Rain me hizo recordar a Aphex Twin en su complejidad aun reconociendo que Laurel Halo anda por territorios distintos a los de Richard James.

4 – En Quarantine la complejidad electrónica también está presente pero para acompañar la voz de Laurel Halo. Para acompañar sus voces en realidad. A mi cabeza le queda la impresión de que canta distinto en diferentes canciones. Este disco y la canción “Thaw” aparecieron en la lista de lo mejor del 2013 en música según mis gustos pero me pareció que había llegado la hora de escribir y describir algo más de su música. Me animo a meterme en líos por tu amor.

5 – Me imagine una casona con muchos pasillos. Es una casona fresca en un verano tórrido. Está lejos de los caminos. Las casas frías en los veranos calientes siempre fue una imagen que algo de miedo me generó. Esta es una casa abandonada. Ya ni Dios ni su soledad la tienen registrada. En ese hogar viven fantasmas, voces que hablan de cosas que no soy yo. Es extraño estar paseando por acá. Estar tan bien acompañado de las impresencias. Impreciso. Ver las cortinas quietas. Ver el frío inexplicable cuando afuera todo es caluroso. Fantasmas que soplan palabras como humo. Estoy recorriendo estos pasillos, los corredores que dejan todo interconectado. ¿Dónde están mis cosas? Estoy buscando cosas nuevas. Todas las habitaciones no tienen puertas, se puede deambular libremente por toda la casona si golpear para pasar. Son un montón de habitaciones, en todas hay fantasmas. Ellos se hablan entre sí, hablan conmigo también. Siento caricias de luz en mis nervios. El aire sólido que sostiene las caricias de palabras que soplan los fantasmas. Palabras de ningún lenguaje lógico reconocible pero las entiendo. Llegué a mi habitación favorita y me senté, antes corrí las cortinas para dejar que entre el calor. Me senté a la mesa de los fantasmas para llegar a un acuerdo. Ellos me enseñan su lenguaje, yo les enseño el mío.

La piel del cielo – 2 discos de Julia Holter

 

“You fill me with… inertia” Simon Reynolds 18/12/13 en su blog

1 – Me acuerdo. Tenía 5 o 6 años y me subí a una mesa que había afuera en el patio. Era lo más alto que podía concebir en ese momento. Subí a esa cumbre de más o menos un metro de alto con un propósito en mente. Una vez alcanzada la altura necesaria, alce los ojos al cielo, toda mi cara enfrento el cielo como si fuese a gritar y abrí la boca para probar el gusto del cielo. Me parecía que a diferente altura el aire iba a tener otro olor y, en consecuencia, otro sabor. El cielo siempre me pareció un techo fascinante. El cielo es una existencia que no me es posible pensarla como algo masculino. Debería ser “la” cielo. Si el cielo fuese “la” cielo entonces su forma musical sería Julia Holter. Uno tiene que trepar alturas de uno mismo para poder escucharla mejor.

2 – Julia Holter editó Ekstasis en 2012. La gran revista británica de músicas nuevas WIRE ubicó al disco en el puesto 8 de los 50 mejores discos de ese año. Casi que corrí a buscarlo a mediados de diciembre de 2012 pero recién lo escuche para marzo del año pasado. Es un disco muy hermoso, su música tiene esa etérea feminidad que me recuerda a los mejores momentos de Cocteau Twins. Julia hace canciones a las que les agrega vueltas de tuerca que las vuelven aun más poderosas. Para lograrlo usa varios trucos del free jazz en el uso de los vientos, por ejemplo. En casi una hora y durante 10 canciones, Holter nos lleva de la mano a los secretos del jardín. En los auriculares van sonando  búsquedas, suena uno buscándose cosas adentro, buscándose fibras. La gente en general escucha música buscando claridad, buscando las frases que hablen por ellos. Aseveraciones como faros. Lo entiendo pero no lo comparto. Yo busco la confusión de los sentidos para navegarme de una manera distinta de la que tengo con mis propios medios. Sería como reírse con otra boca, llorar con otros ojos. Sería mi lengua probando la piel de “la” cielo, mi lengua sónica probando sonidos de parajes nuevos. Siluetas del humo. Los ojos de la diosa en el éxtasis del agua.

3 – Julia Holter publicó Loud City Song en 2013. WIRE Magazine ubicó este disco en el puesto 1 de los 50 mejores discos del año pasado. Para septiembre lo conseguí y lo disfrute para diciembre. Ya conozco dos DISCAZOS de Julia Holter y editó más cosas. Habrá que buscar. Retomando Loud City Song, al principio de este post hay una cita de una frase del crítico S. Reynolds que él escribió en su blog Blissout. Lo que hizo el bueno de Reynolds fue poner esa frase como encabezado para describir una serie de estilos musicales que lo “llenaron de inercia” durante 2013 y entre géneros estéticos llama más la atención encontrar un nombre propio: Julia Holter. ¿Qué es lo que Simon quiso decir con esto? Consultando el Cambridge Advanced Learner’s Dictionary me encontré con dos definiciones (que voy a traducir): A – falta de actividad o interés, o renuencia en hacer un esfuerzo para hacer una actividad; B – la fuerza física que mantiene algo en la misma posición o moviéndose en la misma dirección. Simon dice: “Julia Holter, vos me llenas de inercia”. La primera cosa que me imagine fue a Simon escuchando hechizado a Holter sin poder hacer otra cosa, bajo la fuerza física de su música que lo mantenía en la misma posición. También podría aplicarse la primera acepción: que, cuando Reynolds escucha a Holter, no tiene ganas de hacer otra cosa que no sea escucharla. A mi escucharla a Holter me puso a escribir y a imaginar. En la canción “Maxim’s I” estoy recostado en el pasto que empieza a moverse como si fuese el curso de un río y me va llevando llanura adentro entre los arboles de la noche. Estoy lleno de la inercia de seguir en ese curso. Cuando Julia hace el cover de “Hello Stranger” de Barbara Lewis (un hit de 1963) estoy lleno de inercia, no puedo hacer otra cosa que enamorarme una y otra vez. Vientos y percusiones excelentes en estos dos temazos. Los recuerdos de lo mejor de aquellos soñadores: Pluramon, A.R. Kane, My Bloody Valentine. El año 2013 fue el año Julia Holter para mí.

4 – Otra de las razones por las cuales pude haber querido probar el gusto del cielo era que yo ya conocía el gusto de la lluvia. Siendo niño me gustaba jugar debajo de la cortina de la lluvia. El gusto del agua de lluvia es algo que no pude encontrar en ninguna otra parte. Sé que es obvio decirlo pero la lluvia hace música también. Pero la mejor música la escucho de las lluvias lentas. Las gotas le pegan a todas las cosas y el agua acumulada en canaletas baja a los baldes haciendo sonoridades. El agua que corre tranquila por las calles buscando irse. La lluvia es una canción de la ciudad ruidosa. Vuelvo empapado de la tormenta y veo en la ventana todo lo que la lluvia le está haciendo a mi sueño. Es como escuchar a Julia Holter y todo lo que ella le está haciendo a mi sueño.

5 – Son dos discos gigantes. Date el gusto de buscarlos y escucharlos.

Lo que mi ternura le hace al aire - Lo mejor del 2013 en música

Una vez más se viene el resumen en dos listas de lo que me pareció lo mejor en música del año 2013. Son discos y canciones que no necesariamente fueron publicadas el año pasado (incluso hay una canción de los '40s) pero me resultaron significativas en un gran 2013 en lo personal. Aunque son muchas las canciones las elegí con especial afecto, cada una me cuenta y me canta algo importante. Cada disco le dice algo a mi estado de ánimo y a mi reflexión. Y recuerden, amigos, sin música no hay vida.

Canciones de 2013

 

1 – Furniture – Love your shoes

2 – Charles Bradley – Stay away

3 – Menahan Street Band – Make the road by walking

4 – Ciro y Los Persas – Me gusta

5 – The Pharcyde – Y? (be like that)

6 – Brother Jack Mc Duff – Oblighetto

7 – Cristina – Temporarily yours

8 – Otomo Yoshihide’s New Jazz Ensemble – Yume

9 – Ariel Pink’s Haunted Graffiti – Crying

10 – Sudden Sway – Sing Song No. 2

11 – Swans – Blackmail

12 – The Embarrassment – Careen

13 – Robyn Hitchcock – Vibrating

14 – New Age Steppers – Love forever

15 – Ne Zhdali – Poitiers

16 – Rip, Rig and Panic – Storm the reality asylum

17 – Here and Now – What you see is what you are

18 – The Good Missionaries – Lost in room

19 – Die Vogel Europas – Queentoilets + Ozmotic

20 – Wunder – How we are

21 – Wunder – Look out for yourself

22 – Pluramon – Time for a lie

23 – Pluramon – Have you seen

24 – Pluramon – Hello shadow

25 – Pluramon – Log

26 – Pluramon – Turn in

27 – Pluramon – Border

28 – Tears for Fears – Closest thing to heaven

29 – Tears for Fears – Call me mellow

30 – The Blue Nile – Because of Toledo

31 – The Aluminum Group – Chocolates

32 – The Aluminum Group – Byzantium

33 – The Aluminum Group – Paperback

34 – Julia Holter – Marienbad

35 – Julia Holter – Goddess eyes II

36 – Swing Out Sister – Am I the same girl?

37 – Abel Pintos – Tu voz

38 – Frank Ocean – Sweet life

39 – Frank Ocean – Pyramids

40 – Triangulo de Amor Bizarro – Magnesia

41 – Grizzly Bear – Yet Again

42 – Grizzly Bear – Gun-shy

43 – Grizzly Bear – Sun in your eyes

44 – Tame Impala – Endors toi

45 – Tame Impala – Music to walk home by

46 – Tame Impala – Feels like we only go backwards

47 – The Orioles – It’s too soon to know

48 – Steve Reich – Come out

49 – Cameo – I just want to be free

50 – Gil Scott-Heron – Winter in America

51 – Carlos Cutaia Orquesta – Sensación melancólica

52 – King Midas Sound – Darlin’

53 – King Midas Sound – One ting

54 – Maria Rosa Yorio – Semana de una cantante

55 – Chromatics – Back to the grave

56 – Chromatics – At your door

57 – Él mató a un policía motorizado – Más o menos bien

58 – Solange – Losing you

59 – My Bloody Valentine – She found now

60 – Toro y Moi – Say that

61 – Grimes – Oblivion

62 – Laurel Halo – Thaw

63 – Kendrick Lamar – Real

64 – Death Grips – Get got

65 – Neneh Cherry and The Thing – What reason could I give?

66 – Material – Memories

67 – Nite Jewel – Weak for me

68 – Nite Jewel – Let’s go (the two of us together)

69 – Nite Jewel – Lover

70 – Nite Jewel – She’s always watching you

71 – Nite Jewel – Autograph

72 – Steve Mason – Lie awake

73 – Maria Rosa Yorio – Tan solo para hablar

74 – Machine – There but for the grace of God go I

75 – Saint Etienne – Spring

76 – Destroyer – Priest’s knees

77 – Cant – Believe

78 – Peter Blegvad – King Strut

79 – Biota – More silence

80 – Biota – New lookout

81 – Rip, Rig and Panic – Do the tightrope (12 inch version)

82 – Tarwater – Inversnaid

83 – James Blake – Digital lion

84 – Wire – Love bends

85 – Coloma – If they ask you to stay

86 – Los Hermanos McKenzie – Baile fantasmal

87 – Daft Punk – Get lucky

88 – Robert Wyatt – Yesterday man

89 – Vogel – Flaschenzug

90 – Heiner Goebbels – Berlin Ku- Damm 12/4/81

91 – The Red Krayola with Art and Language – Fairest of all

92 – Throwing Muses – Fish

93 – The Red Krayola – Sword of God

94 – The Red Krayola – I’m so blasé

95 – The Red Krayola – Jimmy two bad

96 – Disco Inferno – Second Language

97 – Pearls Before Swine – The jeweler

98 – Colourbox – Tarantula

99 – Tim Buckley – I must have been blind

100 – Chris Bell – You and your sister

101 – Chocolate Watch Band – Voyage of the Trieste

102 – Pale Saints – Throwing back the apple

103 – A.R. Kane – Haunting

104 – Cabaret Voltaire – Sluggin’ fer Jesus

105 – David Sylvian – Let the happiness in

106 – Nikki Sudden and Rowland S. Howard – Feather beds

107 – Mayer Hawthorne – Her favorite song

108 – The Specials – Friday night Saturday morning

109 – Julia Holter – Maxim’s I

110 – Julia Holter – Hello stranger

111 – Washed Out – Don’t give up

112 – Disclosure – Defeated no more

113 – Kisses – Funny heartbeat

114 – Pearls Before Swine – Wizard of Is

115 – Gal Costa – Divino, maravilhoso

116 – Gal Costa – Que pena (ele ja nao gosta mai)

117 – Brian Auger and Julie Driscoll and the Trinity – Czechoslovakia

118 – Thomas Leer and Robert Rental – Perpetual

119 – The Mountain Goats – The mess inside

120 – Amon Tobin – Nova

121 – Bill Callahan – Small plane

 

Discos de 2013

 

1 – J Dilla – Donuts

2 – Ariel Pink’s Haunted Graffiti – The doldrums

3 – Robyn Hitchcock – Globe of frogs

4 – Rip, Rig and Panic – I am cold

5 – Ne Zhdali – Hey, driver, cool down the horses

6 – Pluramon – Dreams top rock

7 – Pluramon – The monstrous surplus

8 – The Blue Nile – High

9 – The Aluminum Group – Introducing The Aluminum Group

10 – Julia Holter – Ekstasis

11 – Grizzly Bear – Shields

12 – Tame Impala – Lonerism

13 – My Bloody Valentine – m b v

14 – Laurel Halo – Quarantine

15 – Kendrick Lamar – good kid, m.a.a.d. city

16 – Death Grips – The money store

17 – Neneh Cherry and The Thing – The Cherry Thing

18 – Nite Jewel – Good evening

19 – Nite Jewel – One second of love

20 – Mount Eerie – Ocean roar

21 – Steve Mason – Monkey minds in the devil’s time

22 – Destroyer – Destroyer’s rubies

23 – The Radio Dept – Pet grief

24 – The Dodos – Time to die

25 – Scott Walker – Scott 3

26 – God – Possession

27 – Bill Nelson – Duplex – The best of Bill Nelson

28 – Disco Inferno – The 5 EPs

29 – Cro-Magnon – Zapp!

30 – Julia Holter – Loud city song

31 – Algarnas Tradgard – Framtiden ar ett svavande skepp, forankrat I forntiden

32 – R. Stevie Moore – What’s the point?!!

33 – The Ex + Tom Cora – Scrabbling at the lock

34 – Bill Callahan – Dream river

35 – Juana Molina – WED 21

36 – Interpretes Varios – Recommended Records Sampler 1982

37 – Gal Costa – Gal Costa

 

Una democracia que es más cracia que demo

 

 

 

Todos estos años de gente

Diciembre del 2013. Se están cumpliendo 30 años ininterrumpidos de gobiernos democráticos. Es un dato que me pone feliz, en un gran hecho. Es una rareza vivir algo así en la Argentina. Estamos a poco más de dos años de celebrar el bicentenario de la Independencia en 1816. De esos doscientos años, hubo 170 años aun más inestables (o, al menos puedo decir, que hubo tiempos aun menos representativos de la voluntad de las mayorías) que la fragilidad en la que nos movimos en estos últimos treinta años. Voy por partes para establecer datos y luego dar opiniones.

Historia urGENTE: la historia de nuestros dolores

En 1951 sucedieron las primeras elecciones con voto femenino. Antes de esa fecha no teníamos verdadera democracia. La mitad del padrón no tenía derecho a voto. Luego de mucha lucha se logró. Si contamos esa fecha como puntapié inicial, llegaríamos a los 62 años de democracia. Pero en el medio hay que contar CUATRO golpes de Estado y la proscripción de un partido político por 18 años. Tan temprano como en 1955 un golpe militar destituyó a Perón y trajo persecución, tortura y muerte de numerosos militantes peronistas y la proscripción del peronismo desde el ´55 hasta 1973. Durante estos dieciocho años tampoco se puede decir que hubo democracia porque había un partido político muy popular que tenía prohibida su participación en elecciones “democráticas”. De esos años nos quedó: del ´55 al 58 un gobierno militar; del ’58 al ’62 el gobierno de Frondizi derrocado por militares que tomaron el poder entre el ’62 y ’63 para dejárselo a Illia (presidente elegido por voto) que gobernó entre el ’63 y ’66. Un nuevo golpe de Estado instaló a los militares en el poder desde el ’66 hasta el ’73, año en el que los peronistas ganaron las elecciones y Perón pudo finalmente volver de su largo exilio para fallecer en el ´74. El 24 de marzo de 1976 tuvo lugar el último golpe cívico-militar que inicio el así llamado Proceso de Reorganización Nacional con su horror de torturas, 30.000 desaparecidos, apropiación ilegal de bebes y demás atrocidades que asumo que ya conoces. Si no conté mal hubo 6 años de democracia real antes de 1983. De aquellos 62 años que señale al principio solo nos quedan 36 años de democracia. Así son las cosas aquí, amigo.

EmerGENTE: la historia de mis obsesiones

Yo puedo escribir esto en libertad porque hay democracia y vos podes leerlo y asentir o disentir porque hay democracia. Pero nuestra democracia es insuficiente. Democracia vendría a ser el gobierno de la GENTE pero hay más gobierno que GENTE en nuestra democracia y de allí el título de este post. La democracia es el invento capitalista para mantener el status quo, para que los que tienen PODER no lo pierdan y para que los demás sigamos desapoderados por los siglos de los siglos. Es una astuta invención para que el rico siga rico y para que el pobre siga pobre. Pero como las dictaduras que tuvimos fueron tan repugnantes; como tanta fue la violencia, la muerte, la represión que nos aferramos a la democracia como si fuese todo lo que se le puede pedir al mundo. Vivimos dentro de la democracia considerándola la definitiva forma de organización sociopolítica, la mejor, la más acabada. Mientras sigamos viviendo nuestras circunstancia de esta manera las cosas no van a cambiar. Podemos esperar que nuestros votos traigan cambios de escenarios pero más nos conviene empezar ya a despertar a la verdad: esa espera es en vano. Los votos no cambian los escenarios, cambian los actores. Cualquiera sea el signo político del partido al que votes (sea izquierda o derecha) el partido político que le toque la tarea de gobernar va a funcionar de intermediario entre los poderosos que siempre quieren más poder y los pobres que se hartan de sobrevivir y les gustaría que la vida fuese vida y no una vía de miserias (propias y ajenas). Y todo está estructurado de tal manera para que cualquier gobierno siempre termine manteniendo el orden de las cosas de la misma manera en que las encontró. Para que la democracia sea democracia y no un chiste de humor negro hay responsabilidades que asumir. Si tenes que buscar al responsable de cada crisis en nuestro país no te hace falta más que un espejo.  También en cada uno de nosotros está la posibilidad de que las cosas cambien en serio. La tarea es muy difícil pero no imposible. Hay que quitarles el PODER a los poderosos y repartirlo entre todos y para hacer eso hay que cambiar la organización social y armar una nueva organización. Y para armar esa organización tenemos que educarnos y ejercitar nuestra inteligencia para armar espacios autónomos. Para defender esos espacios y hacer que crezcan poco a poco. Y para empezar hoy, tenes que responderte preguntas: ¿Cómo hacer para retirarse del dinero, ese veneno que mata todo lo que toca? ¿Cómo hacer transacciones en equidad con humanos iguales e igualitarios? ¿Cómo hacer para desarmar la acumulación a la que todo capitalismo aspira? Para que las cosas cambien tenemos que abandonar nuestros cómodos asientos de espectadores y para hacerlo  tenemos que usar nuestras inteligencias. Muchísimo. Vamos a tener que retirarnos de cada lugar, de cada posición en donde nos esperan. Movernos hacia lo inesperado hasta para nosotros mismos. La mentira vive porque hay miedo y los cambios nacen cuando hay amor por buscar. Y (por el amor a la Nada) no pienses más en armas porque no sirve, ellos siempre tienen mejor armamento. El Che Guevara ya lo intento y no sirvió. La revolución está en retirarse del dinero ¿pero cómo?

IndiGENTE – aGENTE

Yo lo vi por tele. Como los policías en varias provincias de la república (la cosa de la GENTE) cobraban bajo salario, se auto acuartelaron, dejando zonas liberadas e incitaron a saqueos de parte de algunos vecinos. El agente que reprime al indigente está vez lo uso para meter presión al gobierno en sus malditas negociaciones. La gente que se sumó a los saqueos no son pobres en bienes materiales, son pobres en calidad humana. En este cuadro de situación estamos EXAGERADAMENTE LEJOS de la revolución que yo sueño. Tan lejos que, por un buen rato, pensé en no escribir este post por pensar que escribía boludeces. Y puede que sean boludeces pero yo tengo los huevos llenos de la estupidez capitalista. Estoy cansado de mi miseria empujada por miserias de otros. La vida puede ser otra cosa. Es mejor pensar que dejarse aplastar por la invisible esclavitud que nos define.

Gentecilla – People are people

O como cantaba Pedro Aznar: en todos lados la gente es la misma. Todos esperamos al Mesías, el salvador. Alguien que más bien es Algo. Tan grande y tan poco cierto. Espera irreal y vana. Escuche también que los que se sumaron a los saqueos  vendrían a ser como el protagonista de la canción de Os Paralamas Do Succeso “Coche Viejo”: “Yo tengo rabia de todo lo que no puedo tener”. Yo no tengo rabia, tengo desilusión. Podríamos ser mejores humanos y seguimos equivocándonos siempre en lo mismo. Toda la vida usada para conseguir el mejor salario para comer en el mejor restorán para morir en la tumba de oro puro y diamantes. ¿Qué pasaría el día que se nos iluminen los ojos de verdad? Que todo es un juego, que la vida es regalo, que solo habrá amor cuando todos puedan jugar con la vida y no jugarse la vida. ¿Será que habremos nacido para ser esclavos de nuestra estupidez y poco más que eso?

Este es el final de este post (Cierre con buena onda)

Yo sé que puede haber un mundo mejor. Me lo dice la música que escucho, me lo dice mi sentido de humor, me lo dicen mis mejores cosas. Yo te vi llorar, te vi reír, yo vi tu fiebre. Yo sé lo que es el amor porque lo extraño. Yo sé lo que es la soledad porque  casi siempre vivimos en dádivas y no en solidaridad. Yo sé lo que es el egoísmo porque poco te doy. Desde los frondosos jardines de mis humores te llamo a que pienses más que yo. Que pienses conmigo la alternativa a nuestros males de hoy. Mañana las cosas no van a ser como hoy. Toda mi emoción me pide que piense como evitar el empeoramiento que a veces temo que venga. Sí, alguien alguna vez en el futuro va a ver ese mundo mejor. Y que ese alguien cante: “At last I am free, I can hardly see in front of me”.

Nikki Sudden & Rowland S. Howard – Feather Beds (1987)

 

Oh there’s a boat that’s waiting there for you

And the captain looks like someone you once knew

And the mourner is in the alley with her gun

And your money is gone but you’re still on the run

Well, it’s been ten years since you last drain my bed

But they build you up they kept you on the road

There’s girl up there you know you’ll never see

But your water is gone it seems you´ll never be

Well its feather beds on the other side of the trees

And everything you want but what you need

And all you’ve got guns you always heat a heater

It’s only one girl and she’s yawn down the river

There’s block of logs that you find in the road

And where she’s gone God only knows

There’s a block of logs that you find in the road

And it shows the strong way although she’ll never know

Although you know she’ll always be there

It’s only one girl she will never care

Oh you know she’ll never care

Oh never she’ll never care

She’ll never care

She’ll never care

She’ll never care

She’ll never care

Hay un bote que está esperando ahí por vos

Y el capitán luce como alguien que una vez conociste

Y la mujer de luto está en el callejón con su pistola

Y tu dinero se fue pero vos seguís en carrera

Bueno, ya son diez años desde la última vez que agotaste mi cama

Pero ellos te mejoraron te mantuvieron en la ruta

Hay una chica ahí vos sabes que nunca la miraras

Pero tu agua se fue parece que nunca serás

Camas de plumas al otro lado de los arboles

Y todo lo que vos queres excepto lo que necesitas

Y solo tenes pistolas vos siempre apuras los chumbos

Es solo una chica y ella está bostezando río abajo

Hay un montón de troncos que encontraste en la ruta

Y adonde ella se fue solo sabe Dios

Hay un montón de troncos que encontraste en la ruta

Que te muestran el camino arraigado aunque ella nunca lo sabrá

Aunque vos sabes que ella siempre estará allí

Es solo una chica a ella nunca le importará

Vos sabes que a ella nunca le importará

Nunca a ella nunca le importará

A ella nunca le importará

A ella nunca le importará

A ella nunca le importará

A ella nunca le importará

Esta vez me las jugué. La letra en inglés no la baje de ningún sitio de Internet, la conseguí con mis auriculares y mis conocimientos de la lengua. Me llevó un tiempo lograrlo, fue un trabajo arduo por momentos. Por favor, cualquiera que tenga la canción y que sepa la letra, que se sienta libre de corregirme porque me quedó la impresión de que me mande un par de mocos.

Mi traducción e interpretación se basa en la versión que me pareció escuchar de la letra. Esta canción es la incógnita número dos de las tres que tenía. Hoy solo una incógnita sigue en pie. Ya hable antes de “Throwing Back The Apple”, la incógnita número 1 y hoy le toca a la dos. Esta canción la grabe de otro casete que me prestó Marcelo “La Criatura” Pérez. La Criatura es la leyenda under que conocí en 1994 y deje de ver a los pibes entre el ’99 y el 2000. Hace meses me entere que la banda sigue en pie con el mismo líder, cantante y guitarrista (el que me prestó el casete) y nuevos miembros.

Volviendo al casete: ¡tenía un montón de sorpresas! Sonic Youth haciendo “Within you, without you” de The Beatles; Wire; The Teardrop Explodes y las famosas dos incógnitas. Solo una fue develada, la otra canción sigue misteriosa.

“Feather Beds” es una canción hermosa, siempre estuve hechizado por su lento misterio y recién ahora le preste atención a la letra. Con el transcurso de los minutos va tomando más ritmo, deja poco a poco su lentitud y comienza a cabalgar ligera. De Nikki Sudden conozco otra gran canción que se llama “Death is hanging over me” y me pareció (recién este año) que en ambas canciones el cantante tenía la misma forma de cantar. Tengo “Feather Beds” desde 1995 en casete y el CD “Doing it for the kids” (Creation, 1988), en donde está “Death…”, desde el ’96. Hasta el 2013 no cruce referencias. 18 años dudando por no contar con los elementos porque en esta búsqueda me ayudó Internet.  Tanto “Feather” como “Death” son dos magníficas muestras de belleza crepuscular, dos pedazos de paraíso en medio de polvorientos sitios de cactus.

Nikki Sudden estuvo en Swell Maps con su hermano Epic Soundtracks y después formó The Jacobites. Rowland S. Howard estuvo en The Birthday Party y después formó These Immortal Souls entre otras colaboraciones. Ambos grabaron varios discos juntos. Esta canción está en “Kiss You Kidnapped Charabanc” (Creation, 1987).

Nikki Sudden murió el 26 de marzo del 2006 con 49 años y Rowland S. Howard falleció el 30 de diciembre del 2009 con 50 años. Nikki tenía 31 años cuando cantó esto y Rowland tenía 28 años cuando tocó la guitarra en esta canción. Conocer estos datos me hizo recordar eso que afirma Simon Reynolds en su libro Retromanía: “Los discos ciertamente nos han habituado a convivir con fantasmas…” (Página 332, Caja Negra Editora 2012). Uno escucha fantasmas enamorados en esta canción, sonidos de algo que parece una mandolina, percusiones novedosas, un tanto inusuales en el contexto rock. Uno escucha la voz de los que ya no están pero que, mientras suenan, son.

La letra es lo suficientemente misteriosa para que se preste a las más diversas lecturas. Esta vez te queda a vos leer lo que te parezca. Yo estoy sentado bajo la luna sospechosa, bajo las luces frescas de las estrellas, sintiendo lo que mi ternura le hace al aire.

Throwing back the apple by Pale Saints (1992)

 

don't fall too deep
don't try and sleep
beneath the voice...which means
it's coming through
taking over you
it's coming through
pouring into you

it hurts so much
but you're close enough
to step outside again
it's coming through
taking over you
it's coming through
pouring into you
it's coming through
taking over you

No te caigas tan hondo

No lo intentes y dormí

Debajo de la voz que quiere decir

Se te empieza a notar

Ya te engancho

Se te empieza a notar

Se derrama  en vos

Duele demasiado

Pero estas cerca de

Dar un paso para salir otra vez

Se te empieza a notar

Ya te engancho

Se te empieza a notar

Se derrama  en vos

Se te empieza a notar

Ya te engancho

Esta es la primera canción que suena en el disco “In Ribbons” de los Pale Saints editado en 1992. Acá subí la letra original y mi traducción y adaptación. La cosa con los Pale Saints no es fácil de descifrar. Empiezo por el principio. Esta canción es uno de los tres misterios musicales legendarios que tenía en mis casetes de música grabada de la radio (el segundo misterio en el siguiente post será develado, el tercer misterio  sigue tan anónimo como siempre). Grabe esta canción del programa London Calling que iba los domingos al anochecer por la Rock & Pop en aquel 1992. La grabe sin saber nada de que lo que estaban pasando, mi hermano Juan cuestionó esta decisión. Según él, uno tiene que conocer de antemano la canción que uno eligió grabar. Al menos así lo pensaba en aquel 1992. Yo le respondí que luego iba a escuchar con mayor atención lo grabado y que, de no gustarme, solo bastaba con borrar la cinta, con grabarle una nueva canción encima. Luego engancharon la canción “Star” de Belly y ya no logro recordar si nadie dijo cuales eran las dos canciones que acababan de sonar o fui yo que no le entendí a la locutora. Me estoy enterando 21 años después, en este 2013, como se llama la canción.

¿Por qué no es fácil de explicar el asunto mío con los Pale Saints? Empiezo por el principio. En los noventas empecé a leer crítica de rock especializada. Gracias a estas lecturas me enteré que My Bloody Valentine eran una excelente banda de noise rock británica y que Pale Saints era parte de una camada de bandas posteriores a los Valentine que los imitaban descaradamente. Ergo, ni me calenté en buscar nada de Pale Saints.

La segunda estación a la que me lleva este tren de remembranzas es Spoonfed Hybrid en el 2001. Yo ya escribí sobre esta banda y el único CD que tengo de ellos en un post del 3 de agosto del 2005. Hoy me queda por agregar que el líder y cantante de este grupo se llama Ian Masters, el mismo líder y cantante de los dos primeros discos de Pale Saints. De hecho en aquel 1992 dejaba a los Pale Saints para irse a Spoonfed Hybrid.

La tercera estación está ubicada en el año 2009. Ese año en el número 270 de la revista española Rock de Lux venía  una nota de revisión de la carrera de Pale Saints. Esta revista llegó a Argentina con algunos meses de atraso. Hoy, hace más de 6 meses que no la importan a nuestro país. España está hace rato de crisis profunda y ya no hay números excedentes para enviar al exterior. Volviendo al 2009: gracias a esa nota pedí que me bajen de Internet el disco “The Comforts of Madness” (1990) en septiembre de aquel año. Algo o alguien me decía al oído que podría ser posible que yo encuentre “Throwing Back The Apple” ahí. Pero no. El disco está bien, es el disco más querido por los críticos. Por estos lugares yo solo recuerdo haber leído una reseña de “In Ribbons” en una revista Escupiendo Milagros y una nota de Daniel Renee acerca de los Pale Saints que apareció en alguna vieja revista Rock and Pop y estoy seguro de que habrá poco más que esto acerca de ellos.

Como la canción que buscaba no figuraba en el CD que busque, termine creyendo que me había equivocado al pensar en los Pale Saints como posibles intérpretes. Este año afile la puntería y llegue a la canción al prestarle atención al disco que le seguía a “The Comforts of Madness”. El tema apareció brillando al arrancar el disco y así adivine que seguro que era el corte de difusión y, por eso, lo pasaron por la radio apenas se había editado.

Sí, los Valentine me gustan mucho más que los Pale Saints pero hoy ya no estoy tan seguro de ese asuntito de que los segundos le afanaban todo a los primeros. Ya ni siquiera tengo ganas de discutir con nadie acerca de la veracidad de aquella acusación. Hoy tengo “Throwing Back The Apple”.

Arrojar de regreso la manzana o Devolver arrojando la manzana. La manzana es una fruta famosa. Se la uso de metáfora de una variedad de situaciones, seguro que ya te estarás acordando de varias ahora. La letra es algo enigmática en su inglés original, en mi adaptación la volví un poco más específica, creo. Lo que me enganchó a mí fue la melodía de la canción y la voz de Ian, que también me enganchó cuando escuche a Spoonfed Hybrid. De la letra recién me entere hace unos meses.

Cuando escuches la canción, vos encontraras el sentido que te parezca. Yo escribo para que busques la canción sin que importe tanto mi impresión de la misma. Pero igualmente te la cuento: esta canción, con esa letra y ese título, me habla de un amor no correspondido. El amigo le canta a la/él protagonista para calmarle penas y para que considere dos cosas: 1 – “Vos elegiste enamorarte, no podes pedir que elijan enamorarse de vos”, 2 – “Vos hacete cargo de lo que te toca, que el otro/la otra se haga cargo de lo que le toca cuando no te elige”. Devolver la manzana: asegurarme que la otra me dijo que no, que no fui yo que fui a encarar a una mina con una cartel bien grande en la frente que decía: “Por favor, no me elijas”. Y el amor de nadie salva de cosas de las que yo me tengo que hacer cargo, de las cosas que me toca resolver para ofrecerle a todo el mundo el mejor recorrido de mi mismo. Vida mía, viajemos juntos hoy, ¿queres?

It’s Too Soon To Know by The Orioles (1948)

 

 

Does she love me?

It's too soon to know

Can I believe her

when she tells me so?

Is she foolin'?

Is it all a game?

Am I the fire or just another flame?

A one-sided love would break my heart

She may be just acting and playing a part

 

If she don't love me

let her tell me so

I won't hold her if she wants to go

Though I'll cry when she's gone

I won't die, I'll live on

If it's so, it's too soon, way too soon to know

 

Does she love me?

It's too soon to know

Can I believe her

when she tells me so?

Is she foolin'?

Is it all a game?

Am I the fire or just another flame?

Though I'll cry when she's gone

I won't die, I'll live on

If it's so, it's too soon, way too soon to know

 

¿Ella me ama?

Es muy pronto para saberlo

¿Puedo creerle

Cuando me lo dice?

¿Solo esta jodiendo?

¿Todo es un juego?

¿Soy el fuego o solo otra llama?

Un amor no correspondido rompería mi corazón

Ella podría solo estar actuando, cumpliendo un rol

 

Si ella no me ama

Dejala que me lo diga

No la voy a retener si se quiere ir

Aunque llorare cuando ella se haya ido

No moriré, seguire viviendo

Si va a ser así, es muy pronto

Demasiado pronto para saberlo

 

¿Ella me ama?

Es muy pronto para saberlo

¿Puedo creerle

Cuando me lo dice?

¿Solo esta jodiendo?

¿Todo es un juego?

¿Soy el fuego o solo otra llama?

Aunque llorare cuando ella se haya ido

No moriré, seguire viviendo

Si va a ser así, es muy pronto

Demasiado pronto para saberlo

 

El 21 de agosto de 1948 el sello It’s Natural publicó un simple de The Orioles con dos temas. En el lado A estaba este temazo que se llama “It’s Too Soon To Know”. Yo llegue a esta belleza después de que me insistieron mucho.

La primera vez que me entere fue gracias a una nota de Noberto Cambiasso en la revista Esculpiendo Milagros número 14 del invierno de 1998. En una gran nota acerca del doo-woop se mencionaba esta canción dentro de un Top 30. Pero resulta ser que antes hubo un crítico de rock llamado Greil Marcus que había insistido lo  suyo.

Greil Marcus publicó el libro “Lipstick Traces” en 1989. Se editó en español en 1993 como “Rastros de Carmín”. En ese libro que busca antecedentes del punk en vanguardias culturales del siglo XX como el dadaísmo y el situacionismo, también habla del doo-woop y, especialmente, de “It’s Too Soon To Know”. En ese 1993 (más precisamente el 24 de junio) la revista estadounidense de rock Rolling Stone publicó una nota de Marcus acerca de la historia de Deborah Chessler, la autora de esta preciosa canción. Bajé “Rastros de Carmín” como pdf en setiembre del año pasado y lo imprimí para diciembre. En este mes del 2012 compre el libro “El Basurero de la Historia” en el cual se recopilan varias notas de Greil Marcus, una de ellas es la historia de Chessler.

A principios de este año leí “Rastros de Carmín” y luego “El Basurero de la Historia” y también me acordé de aquella vieja nota de Cambiasso. Al ver que me llovían las cálidas, encendidas,  recomendaciones de este tema, me lo baje de Internet. Y llore escuchándolo. Busque la letra y hoy te la estoy pasando con mi usual traducción e interpretación.

“It’s Too Soon To Know” cumplió este año 65 años de edad. Sospecho que quizás no haya lectores de este blog que tengan más de 65 años. Todos nacimos después de que estos sonidos fueron registrados. Para mí, esta canción aun conserva ese poder conmovedor, su fuerza frágil, su inquietante inocencia, su enorme corazón. Esas mismas cualidades con las que fue concebido desde el día uno. 65 años después ella habla de cosas que son de hoy, de cosas que son humanas.

Marcus y Cambiasso hablaron antes, y mejor, que yo sobre esta canción. Vayan, busquen y disfruten. Yo tengo en la mente un enorme océano de desconocimiento acerca de lo que pasó en las músicas (dentro y fuera del rock) antes de 1965. Este post viene a saldar una deuda que tenía conmigo con respecto a eso. Este es un post con la letra de una magia que dura tres minutos. Una magia con forma de canción. Una magia que me hace llorar y que me enamora. Una magia musical llena de preguntas y una gran certeza: Es demasiado pronto para saberlo. Siempre es demasiado pronto para saberlo.